Alumnos

Con especialización en Danza Clásica, Contemporánea,
Folklórica y Española

¿Qué es la Tecnicatura Superior en Danza?

Danza, en serio

En Mendoza, a fines de los´90 había cientos de academias de danzas; “La Coruña” era una de ellas.
En todas podías aprender a bailar, pero ninguna te podía dar un Título que tuviera validez oficial.
En 1998 nos decidimos dar un salto cualitativo: lograr que la danza sea una profesión reconocida oficialmente. Con ese objetivo creamos la Fundación por el Arte, entidad con la que tramitamos ante el Gobierno de la Provincia, la creación de una carrera oficial de danzas.

Tras 5 años de esfuerzos logramos darle vida a la Tecnicatura Superior en Danzas, aprobada por la Dirección de Educación Superior, con 4 especializaciones: danzas clásicas, contemporáneas, españolas y folklóricas.
Actualmente podes cursarla y capacitarte con un nivel de excelencia, contamos con los mejores profesionales del medio.
Su duración es de 5 cuatrimestres

Una pequeña muestra de lo que podés ser parte

Trabajo final: Espectáculo de fin de cursado

Todos los años se realiza un espectáculo de fin de curso hecho conjuntamente entre profesores y alumnos donde pondrás en práctica todas las habilidades adquiridas, desde la organización del mismo pasando por iluminación y escenografía hasta los más elaborados pasos y coreografías.

¿Por qué es diferente?

Título oficial de validez nacional

Título terciario otorgado por la Dirección General de Escuelas de validez nacional.

Profesorados: Convenios UNC y Maza

Una articulación con la Universidad Nacional de Cuyo y la Universidad Maza les permite a nuestros egresados cursar materias pedagógicas en la UNC o Universidad Maza obteniendo así el Profesorado en Danzas.

Materias Técnicas

Bailar no es solo bailar, por eso incluímos en nuestro plan de estudios materías como Iluminación, Escenografía o Anatomía y Fisiología que complementarán tus conocimientos transformandote en un profesional completo y listo para desempeñarse.

Clases Prácticas y Talleres

Talleres de Expresión corporal, Comunicación corporal asi como de diversos estilos de bailes te darán un pantallazo del mundo de la danza, para que en los años suscesivos puedas elegír tu especialidad.

Inserción laboral

Gracias a la formación integral, relacionando conocimientos técnicos con experiencias prácticas no encontrarás dificultades al desempeñarte en cualquier ámbito que participe en la producción de un espectáculo.

Duración de la carrera: 2 años y medio

Materias comunes

  • Danza Española
  • Danza clásica I
  • Danza contemporánea
  • Expresión corporal
  • Folklore argentino
  • Arte y contexto
  • Problemática sociocultural y del conocimiento
  • Comprensión y producción de textos
  • Iluminación
  • Escenotecnia
  • Coreografía y creatividad
  • Ética profesional
  • Educación audioperceptiva y rítmica
  • Anatomía y Fisiología
  • Movimientos, estilos y tendencias de la danza
  • Vestuario y maquillaje
  • Comunicación Corporal
  • Formulación, gestion y evaluación de proyectos coreográficos
  • Práctica profesional
  • Emprendimientos artísticos cooperativos
  • Inglés
  • Apreciación Musical
  • Teatro
  • Informática

Materias especificas

Clásico

  • Danza clásica II y III
  • Escuela bolera I y II
  • Historia de la danza clásica
  • Tango
  • Técnica de Partenaire
  • Danza Jazz
  • Estilos y repertorios

Contemporáneo

  • Contact improvitsation
  • Técnica de Laban Joss
  • Historia de la danza contemporánea
  • Tango
  • Técnica de Alexander
  • Danza Jazz
  • Técnica de Graham I y II
  • Técnica de José Limón

Español

  • Danza estilizada I y II
  • Escuela bolera I y II
  • Escuela regional I y II
  • Flamenco I y II
  • Historia de la danza española
  • Historia del Flamenco

Folklore

  • Zapateo y zarandeo
  • Patrimonio cultural
  • Danzas cuyanas
  • Danzas del norte
  • Danzas sureñas
  • Danzas del litoral
  • Danzas de la región central
  • Historia de la danza folklórica Argentina
  • Tango

Formación profesional

Te formaremos para:

  • Interpretar con propiedad diferentes danzas: españolas, folklóricas, clásicas y contemporáneas.
  • Crear y recrear coregorafías de diferentes estilos, apropiándose de la cultura de las regiones y de las nuevas tendencias coreográficas.
  • Integrar grupos de trabajos en sucesos culturales y artísticos que difundan la cultura nacional y universal.
  • Planificar, promover e implementar eventos relacionados con la promoción artística y sociocultural.
  • Coordinar y/o dirigir representaciones coreográficas de distinta envergadura.
  • Intervenir en procesos de armado de coreografías y espectáculos de danzas españolas, folclóricas, clásicas y contemporáneas.
  • Actuar con habilidad y creatividad como bailarín y/o ayudante de coreografía de danzas españolas, folklóricas, contemporáneas y clásicas, en distintos espacios socioculturales.
  • Dirigir, formular y/o ejecutar proyectos coreográficos que involucren criterios estéticos de producción.
  • Gestionar microemprendimientos artísticos y culturales promoviendo la difusión del arte y la cultura local y regional.
  • Asesorar y colaborar en organismos de gestión estatal y/o privada dedicados a la promocion turística y a la producción de espectáculos.
  • Resignificar los marcos conceptuales construidos durante su formación para responder a los contextos reales de desempeño laboral.

Fundación por el Arte

La Fundación por el Arte nace en el año 1998 con el objeto de difundir la cultura y las danzas, crear espacios de perfeccionamiento y estudio para los bailarines de la región, así como concretar los intercambios entre culturas de otras regiones y países a través de la práctica de la danza. Con la creación del Instituto Fundación por el Arte, en el año 2003, se da vida a la Tecnicatura Superior en Danza con sus cuatro especializaciones: en Danza Clásica, Contemporánea, Española y Folklórica, bajo resolución oficial de la Dirección General de Escuelas, carrera terciaria de nivel superior. La Fundación por el Arte también ha impulsado el perfeccionamiento en danzas con la realización de varios cursos y seminarios, con artistas locales e internacionales, logrando completar, a través de los mismos, la profesionalización del arte de la DANZA. Es prioridad de esta organización y de su Instituto, el seguir trabajando arduamente en la difusión cultural y la profesionalización de los bailarines y artistas.

Contacto

  • Ejemplo de formato correcto: "nombre@algo.com"
  • Ejemplo: 00542614444444

Dirección:

Patricias Mendocinas 805, Ciudad, Mendoza, Argentina.

Teléfonos:

+54 261 4236805 / +54 261 4293686

Email:

fundacion@porelarte.org